임윤찬, 뉴욕에 도착하다, 임윤찬, 뉴욕 필하모닉

서평: Teenage Piano Star, Yunchan Lim, 임윤찬, 뉴욕에 도착하다
19세의 음악가인 Yunchan Lim은 라흐마니노프의 세 번째 협주곡을 강력하면서도 시적인 연주로 뉴욕 필하모닉과의 데뷔를 선보였습니다.

"우리가 좋아하는 음악가들에 대해서 '꿈 같이 연주한다'고 말합니다,그것은 그들이 아주 잘한다는 의미입니다.

하지만나는19세인피아니스트인YunchanLim이지난수요일DavidGeffenHall에서뉴욕필하모닉과화려한데뷔를선보였을때'꿈만같이연주했다'고말할때,좀더문자그대로의의미를담고있습니다.

나는 그의 라흐마니노프의 피아노협주곡 제3번연주에서 정확한 명료함과 확장적인 몽환,생동감 넘치는 장면과 기발한 충동, 대조적이지만 유기적으로 발전하는 기분의 변화, 끝없이 설득력 있는 시간의 휘몰림이 공존하고 있다는 의미합니다.

이러한 특징들은 밤중에 마음이 헤매고 돌아다니는 것을 특징 짓는 요소입니다.

이 꿈같은 콘서트는 Lim이 고국인 대한민국 외에서 처음으로 하는 주요 전문 공연 중 하나였으며, 이미 이 협주곡으로 세계적으로 유명합니다. 그의 놀라운 연주는 지난 6월 밴 클라이번 국제 피아노 경연대회에서 최연소 우승자로 확정되었으며, 그 등장 영상은 유튜브에서 수백만 회 조회되었습니다."(5월 23일 2023년 현재 1,136만 조회수를 넘어섰다)

1. 물론,이는 재능을 보장하는 것이 아닙니다.

많은 과대 평가된 예술가들이 바이럴하게 유명해지기도 합니다.

하지만 Lim의 놀랄 만큼 침착하고 시적인, 팽팽하게 긴장된 라흐마니노프 연주는 그 클릭을 받을 만한 가치가 있었습니다.

Lim은 이번 시즌에 필하모닉과 함께 예정된 일정이 아니었습니다,

이주말에는쇼스타코비치의강력한"레닌그라드"심포니가예정되어있었습니다.

 

하지만 지난 12월 지휘자 투간 소키예프가 취소되었고, 클래식 음악의 냉소적으로 계획된 세계에서는 사실상 마지막 순간에 새로운 프로그램이 Lim과 지휘자 제임스 가피건과 함께 도입되었습니다.

2. 다음 시즌에는 Lim이 카네기 홀의 본 무대에서 솔로 쇼팽 연주를 할 예정입니다,

하지만 지금 그를 붙잡은 것은 필하모닉에게 큰 성공이었습니다.

수요일에 그는 라흐마니노프 협주곡을 연주했는데, 이 곡은 레퍼토리에서 가장 어렵고 인기 있는 곡 중 하나입니다.

그는 깔끔하고 자신감 있는 기법, 부드럽고 실키한 음색, 활기찬 유머로 가득한 구절들에서 희귀한 즐거움을 가지고 연주했습니다. (이 곡이 이렇게 웃긴 줄은 누가 알았을까요?)

 

Lim의 연주는 조용하고 차분하면서도 깊이 있는 명료성을 가지고 있어서, 그의 소리는 특히 관현악단의 목관악기와 잘 어울렸습니다. 첫 악장에서는 오보에와의 섬세한 상호작용, 그리고 종결부에서는 플루트와의 조화로운 연주가 보여주었습니다.

하지만 그는 힘에 대한 두려움이 없었습니다.

그의 손에 있어서 첫 악장의 크게 두드러지는 카덴차는 단단하면서도 절대로 느릿한 것이 아니었습니다.

그리고 피아노의 가장 높은 음역에서는 예리한 강도를 가지고 있었습니다.

곡의 끝에는 그의 상체가 과시적인 연주에서 키로 향해 각진 상태로 휘청거리며, 왼발이 쿵쾅거리며 연주했습니다.

특히 새로 수리해서 개장한 Geffen 홀의 음향은 솔로 연주자를 즉각적으로 강렬한 소리로 만들어내지 않고, 오히려 그들을 앙상블에 통합시킴으로써, Gaffigan의 지휘 아래에서 Philharmonic은 투명하고 따뜻하며 자제력있게 연주한 Philharmonic과의 훌륭한 듀엣이었습니다.

3. 가장 좋은 순간중 일부는 가장 조용한 순간들이었습니다.

세 번째 악장에서는 피아노가 현악기들이 가벼운 활로 가볍게 두드리는 동안 연주되는 구절이 소용돌이치는 얼음 결정체로 가득찬 공중의 눈송이(스노우 볼)의 효과를 줬습니다.

모두를 통틀어 이는 연주자들과 Lim이 서로 더욱 편안해지면서 주말 동안 어떻게 발전하는지 듣고 싶게 만드는 연주였습니다.

아, 그리고 이 공연에는 첫 번째 앞부분도 있었습니다: Valentin Silvestrov의 감미로운 합창곡 "Prayer for Ukraine"의 악기 편곡과, 1920년대 후반의 Prokofiev의 제3교향곡의 희귀하면서도 훌륭한 연주였습니다.

 

뉴욕 오페라 애호가들에게는 이 교향곡을 듣는 것이 몇 가지 애절함을 불러일으킬 수밖에 없었습니다,왜냐하면 프로코피예프는 그것의 음악적 소재를 그의 기억에 남는 극단적인 작품인"The Fiery Angel"에서 가져왔기 때문입니다,이 작품의 메트로폴리탄 오페라 초연은 팬데믹 동안 취소되었고(재연 예정도 없었습니다). Gaffigan은 이 음악회를 통해,제어된 긴장감과 긴급함뿐만 아니라 섬세하고 자연스러운 연주를 이끌어내면서도,이 웅장하고 다채롭고 신랄한 악보의 기묘하고 매혹적인 아름다움을 강조했습니다.이 음악은 억제된 쓴맛과 떨리는 불안감을 가지고 있습니다.

 

프로코피예프만으로도 수요일의 프로그램은 뉴욕 필하모닉의 시즌 하이라이트가 되었을 것입니다,

그러나 많은 청중들은 이 음악회를 회상할 때 즉시Lim을 떠올릴 것입니다.

라흐마니노프에서는 몇몇 구절들이 더욱 여유로워질 수 있었겠지만,그의 앙코르-맞습니다,여러 개의-는 순수한 웅장한 평온 지닌 우아함이었습니다.

 

두 번째 앙코르인 리아도프의 전주곡은 아름다웠습니다.그러나 첫 번째 앙코르는 페트라르크 텍스트의 노래 중 하나인 리스트의 피아노 편곡인"Pace non trovo"였는데, (기대)그 이상이었습니다:그리운 마음가짐과 신선함,전체적으로 우아함을 담았습니다.

4. 그는 꿈처럼 연주했습니다.

뉴욕 필하모닉

이 프로그램은 맨해튼의David Geffen Hall에서 금요일까지 계속됩니다;nyphil.org.

자카리 울프(Zachary Woolfe)는 2015년 이후에는 클래식 음악 편집장으로 일한 뒤, 2022년부터 뉴욕 타임즈의 클래식 음악 비평가가 되었습니다.